martes, 29 de septiembre de 2015

Dibuja “tu Madrid” ideal sobre una caja y vente de excursión

¿Cómo sería tu ciudad ideal?
¿Pueden los jóvenes ayudar a transformarla, generando un lugar mejor para todos sus habitantes?
El primer fin de semana de octubre se celebra el III Festival de cultura joven de Madrid, FESTeen; y una de las actividades, Dibujando otra realidad, propone a los chicos y chicas de entre 18 y 21 años dibujar un manifiesto colectivo sobre cómo se imaginan que sería “una buena ciudad” para ellos.
Estas ideas se expresarán a través de imágenes, ilustrando grandes cajas de cartón con las que se formará un muro desmontable y transportable.
Guiados por el artista Jorge Fernández Cuadal este muro se llevará “de excursión” por las calles de Madrid, de modo que los vecinos conozcan las propuestas.
El recorrido parte de Matadero para subir por el Paseo de las Delicias hasta Atocha y luego volver desde la Glorieta de Embajadores al punto de partida.
En total se realizarán 6 paradas en las que se formará el muro dónde se podrán ver las propuestas ilustradas. Esta “manifestación ilustrada” dará comienzo a las 17h y terminará alrededor de las 20h de la tarde.
La actividad, coordinada por la empresa i con i, persigue el objetivo dar visibilidad a las voces de los jóvenes explorando a través de la expresión gráfica la generación de mensajes capaces de provocar cambios.

40 aniversario de la Sociedad Belga de los Profesores de Español SBPE

Me cuenta Viviane Vernimmen, presidenta de la SBPE (Sociedad Belga de los Profesores de Español) que el 21 de noviembre, celebran el 40 aniversario de la creación de esta asociación con un coloquio sobre la gastronomía y la enseñanza de ELE (español lengua extranjera)

9h: acogida
9h20: Apertura del coloquio
9h30 – 10h30 Conferencia a cargo de Yanet Acosta : La gastronomía en la literatura
10h30-11h00: pausa café
11h00-12h00: Conferencia/Taller a cargo de José Yeray Rodríguez Quintana : Un apetitoso subgénero epistolar: las cartas de los restaurantes
12h15-14h00: comida
14h15-15h15: Conferencia/Taller a cargo de Sophie Pelissier "la pintura hispánica y los alimentos/ enseñanza aprendizaje del E/LE"
15h15-16h15: Conferencia a cargo de Jose Rubio : Hambre de vida
Un divertido relato, totalmente ilustrado, donde encontramos 225 expresiones coloquiales con nombres de alimentos, de uso común en la lengua española.
17h-17h30: clausura del coloquio a cargo de Pedro Ballesteros: cómo el vino lleva consigo una gran riqueza de información que se hace válida cuando se comparte y se comunica, como el vino y la comida nos cuentan paisajes, historias y personas.+ Cata de vinos
Cava de honor y celebración del 40o aniversario de la SBPE

Precio : Miembro SBPE : 30 euros (coloquio, comida y cata) / 15 euros : coloquio y cata
No miembro SBPE : 40 euros (coloquio, comida y cata) / 25 euros : coloquio y cata
Sólo cata : 10 €
Lugar de celebración : Institut Marie Haps, Calle de Arlon, 14 – primer piso local 18

30 Premio BMW de Pintura

La 30ª edición del Premio BMW de Pintura ha finalizado el plazo de presentación de candidaturas con la cifra récord de más de 1.000 artistas participantes con 2.300 obras presentadas a concurso.
Esta edición BMW Group ha facilitado el proceso de participación de los artistas desde cualquier punto de España, simplificando el proceso de entrega a través de su web
cada artista puede presentar hasta 5 obras

Por regiones, Madrid se ha volcado en la inscripción con 266 artistas candidatos que han presentado un total de 310 obras.
219 obras han presentado los 183 pintores andaluces.
125 artistas catalanes han inscrito un total de 145 obras a concurso.
98 valencianos han elevado a concurso 114 obras.
A Castilla y León pertenecen 56 candidaturas que concurren con 65 obras
32 artistas del País Vasco han presentado 35 creaciones.
La convocatoria a este premio también ha sido de interés para 31 gallegos que han puesto a disposición del jurado 41 trabajos.
29 pintores castellano manchegos han acudido a la convocatoria con 35 creaciones.
10 artistas riojanos y 9 navarros han presentado por igual 11 obras.
También son 9 los artistas de Cantabria que han concurrido al certamen con 12 trabajos. Y finalmente un participante de la ciudad autónoma de Ceuta.
26 artistas canarios han enviado a la plataforma de registro 34 trabajos.
25 pintores aragoneses han concursado con 28 creaciones; misma cifra presentada por el total de los 22 asturianos que optan a este premio.

Por primera vez los nombres de los ganadores se desvelarán durante la gala de entrega de premios que en su 30ª edición, el Premio BMW de Pintura quiere también valorar no solo las obras presentadas a concurso, sino también la trayectoria de cada artista.
Para ello el jurado tendrá en cuenta el Currículum Vitae, el dossier con trabajos anteriores así como otra información complementaria facilitada por los autores.

La ceremonia de entrega de los premios tendrá lugar en el mes de noviembre en el Teatro Real de Madrid. Su Majestad La Reina Doña Sofía presidirá el acto.
Posteriormente, tendrá lugar el tradicional concierto a beneficio de la fundación Mundo en Armonía, que preside Su Alteza Real La Princesa Irene de Grecia y cuyo objetivo principal es la realización de proyectos humanitarios y de desarrollo para personas u organizadores que necesitan ayuda, independientemente de su raza, religión, nacionalidad o ideología.

Premios 43.000 euros
- Premio BMW de Pintura: 25.000 euros
- Beca Mario Antolín de Ayuda a la Investigación Pictórica: 8.000 euros
- Premio a la Innovación: 6.000 euros
- Premio BMW al Talento más Joven: 4.000 euros

Premio BMW de Pintura

El Premio BMW de Pintura, es un certamen destinado a promover en España el arte en general y la pintura en particular, mediante la difusión cultural de las obras y el descubrimiento de nuevos talentos que este año celebra su edición número 30.
Bajo el lema "Compartimos contigo la pasión por el arte", BMW Group quiere poner de manifiesto su compromiso con el impulso del arte como medio de expresión y comunicación, así como, su apuesta por el talento joven.
El Premio BMW de Pintura se ha consolidado a lo largo de estos 30 años como uno de los más prestigiosos galardones de nuestro país gracias a la estructura y dinámica abierta de participación, a la transparencia en su desarrollo y a la imparcialidad del jurado. Además es la más prestigiosa y reputada de cuantas iniciativas privadas con dotación para los artistas existe, que tras tres décadas de celebración ha alcanzado una gran relevancia social.
Desde 1986, el Premio BMW de Pintura ha contado con la participación de 20.000 artistas de diversas nacionalidades y de todos los estilos y tendencias.
En la pasada edición, Daniel Merlín fué ganador y participaron 750 pintores.

Tebeo Valencia, del 4 al 6 de diciembre

Paco Roca y Sento Llobell
En el MuVIM se ha presentado la primera edición de Tebeo Valencia, que se celebrará del 4 al 6 de diciembre en el Pabellón nº 8, de Feria Valencia.
En el acto han intervenido Sento Llobell, Presidente de la primera edición del certamen; Paco Roca, autor del cartel de la presente edición; Armando Nsué, Coordinador del certamen por parte de Feria Valencia y Daniel Tomás, director de contenidos.

La primera edición de Tebeo Valencia ocupará el Pabellón nº 8 del recinto ferial valenciano, que reúne todas las características para cubrir las necesidades de un evento de estas características. En total son 4.000 metros cuadrados, donde se instalarán los stands y las exposiciones que forman el contenido principal.

Autores ya confirmados
David Aja, desde 2005 trabaja para Marvel (X-Men, Lobezno, Daredevil, Inmortal Iron Fist -premio Eagle en Inglaterra y Eisner en EE UU- y Ojo de Halcón, serie con la que ha llegado al estrellato: tiene 10 candidaturas y cuatro premios Eisner (los más reputados de la industria).

Paula Bonet: Qué hacer cuando en la pantalla aparece The End, (2014, Lunwerg Editorial), La petita Amèlia es fa gran (Casals, 2014) y el libro sobre el cineasta François Trouffaut 813 (Ed. La Galera, 2015).

Daniel Torres, figura clave de la llamada Nueva Escuela Valenciana, que en los años 80 redefinió el lenguaje del cómic modernizando un medio que pasó de producto de consumo popular a ser objeto artístico Autor de series míticas como Opium, o los tomos dedicados a uno de sus personajes más populares, Roco Vargas.
En el mercado internacional Daniel Torres ha publicado en series como Sandman Mystery Theatre para Vertigo (número 50) o The Spirit, con guión de Alan Moore (publicada en España en Las nuevas aventuras de The Spirit). Por otra parte, varios trabajos del autor han sido traducidos y publicados en otros países, alcanzado un éxito considerable en Estados Unidos, Japón o Francia.

Sonia Pulido, colaboradora habitual de diversas publicaciones, que además ha visto publicado su trabajo en los libros Puede que esta vez (Sinsentido), Duelo de caracoles, con Pere Joan (Editorial Sinsentido) y diversos catálogos de exposiciones.

Ana Oncina (Alicante) Croqueta y Empanadilla (La Cúpula)

Actividades en Tebeo Valencia: llega el nuevo episodio de Star Wars
El Salón acogerá actividades, exposiciones, encuentros con autores, sesiones de firmas y una programación para el público infantil.
En el apartado de exposiciones el salón albergará en primicia La Casa, basada en la última obra de Daniel Torres que verá la luz de la mano de la editorial Norma. La faceta como ilustrador de Sento Llobell también tendrá un espacio en el salón, con una exposición en la que él mismo ha participado y que pondrá la lupa sobre su faceta más desconocida.
También habrá Exposiciones de Paula Bonet, david Aja y otra sobre Star Wars: Las guerras galácticas en papel.
Exposición Homenaje a Valentina, una muestra de 30 originales de Guido Crepax, el autor de esta heroína del cómic italiano aparecida por primera vez hace 50 años, que también incluye una muestra de visiones sobre el personaje elaboradas por autores españoles.

Por último se dio a conocer, una peculiar iniciativa para la que se ha contado con la Associació Professional d’Il·lustradors de València (APIV), en la que se mostrarán obras de dos generaciones de ilustradores buscando un punto de encuentro entre estos dos mundos, aparentemente, tan diferentes.

Un cartel con espíritu pin-up

Paco Roca, autor del cartel oficial de la feria, desveló asimismo los detalles del mismo. Para el genial dibujante valenciano, este ha sido “uno de los encargos más difíciles por el propio concepto en sí y por ser un mercado muy saturado”. En este sentido, Roca, explica que ha optado por “jugar con el concepto de ‘Te veo’ a través de un ojo, combinado con diversos iconos de la ciudad de Valencia y Feria Valencia y un personaje tan simbólico para la historia del cómic valenciano como Pumby, adaptado a un estilo más pin-up”.

Tetsuya Tashiro y Tsuneo Sanda en el Salón del Manga de Barcelona

Yoda al estilo manga de Tsuneo Sanda
Novedades del Salón del Manga de Barcelona.
Star Wars tiene mucho que ver con Japón.
Sin ir más lejos en la lucha entre Jedi y Sith, George Lucas recreó el cine de Akira Kurosawa.
Una nueva esperanza rinde tributo a la La fortaleza escondida.
Lucas adoptó una estética que remite a la indumentaria japonesa, y la filosofía de los Jedi tiene mucho que ver con el código bushido de los samuráis.
Al salón acudirán asociaciones de aficionados a Star Wars (Star Wars Catalunya, Rebel Legion, Star Props Events).
2 stormtroopers de estilo samurái de la asociación Star Wars Catalunya se pasearán por el Salón del Manga de Barcelona.
Las actividades entorno a Star Wars en Japón se ubicarán en el Palacio 4, dentro del recinto de Fira Barcelona Montjuïc.

Tsuneo Sanda, ilustrador oficial de Star Wars en Japón estará en Barcelona

Autor de carteles, posters e ilustraciones, portadas de los mangas de Star Wars, tanto adaptaciones oficiales de las películas como del universo expandido.
Sanda dará un taller de manga, tendrá encuentros con los fans y dispondrá de un stand.

Exposición Star Wars Japan de Tsuneo Sanda y adaptaciones al manga de la saga galáctica

La muestra contará también con una sección dedicada al merchandising de la franquicia.
Japón siempre ha querido diferenciarse un poco del resto y conseguir algunas piezas exclusivas.
La exposición mostrará piezas que se lanzaron exclusivamente para el mercado nipón, así como la más reciente creación de Bandai, una serie de figuras de Darth Vader, stormtroopers y otros personajes, rediseñados al más puro estilo samurái, dando cuenta de esa estrecha relación entre ambos mundos.

Tsuneo Sanda (Osaka)
Empieza a realizar sus primeras ilustraciones originales en su tiempo libre, mientras trabaja en una agencia de publicidad.
Gana el Concurso Internacional de ilustración de Ciencia Ficción.
En 1989 sus ilustraciones aparecen en un gran número de portadas de la revista OMNI.
A partir de ese momento se centra en la producción de ilustraciones de ciencia ficción y fantasía, especialmente alrededor de los personajes de Star Trek y Star Wars.
Entre sus creaciones se cuentan el póster de Star Trek de Paramount Pictures, el póster especial del 30 aniversario de Star Trek, la ilustración de cubierta de la revista de Star Trek Communicator y el póster especial de la apertura de Paramount Parks: Experience.
A partir de 1996, a petición de Lucasfilm, empieza a trabajar en los pósters y contracubiertas de Star Wars. Muchas de las ilustraciones originales de Star Wars pertenecen al mismo George Lucas, y decoran un buen número de las paredes de la productora Lucasfilm.
Tras 20 años trabajando en ilustraciones de Star Wars, ha desarrollado un estilo único que le ha ganado multitud de seguidores y buenas críticas en varias partes del mundo. Desde el año 2008 se dedica exclusivamente a su labor artística, y desde 2010 trabaja también como ilustrador oficial para Disney Studio a través de ACME.

Tetsuya Tashiro 
El dibujante del esperadísimo manga Akame ga kill! (NORMA) uno de los más vendidos según el New York Times también estará en Barcelona. 
Tashiro (1984) reside en la prefectura de Aichi. 
Debuta en 2008 con la obra Kamigami no address, y poco después, en 2010, empezó a colaborar con el guionista Takahiro para publicar Akame ga kill! en las páginas de la revista Gekkan Gangan JOKER.
Tashiro ha demostrado su maestría dando vida al mundo de Akame y al Night Raid con espectaculares escenas llenas de acción, humor y emoción.

Akame ga kill! 
Tatsumi es un joven que viaja hasta la capital.
La ciudad está llena de peligrosos personajes que pondrán en peligro su vida y su cordura, pero un encuentro fortuito con una joven asesina llamada Akame le dará un nuevo sentido a su vida. 
Tatsumi decide unirse al Night Raid, un escuadrón de asesinos muy especial que quiere derrocar al gobierno corrupto, en un intento por vengar a todos los inocentes que han perdido la vida por la crueldad y codicia de las altas esferas.
La buena acogida de esta historia hizo que en 2014 el estudio White Fox  la adaptara  para convertirla en una serie de televisión de 24 episodios, dirigidos por Tomoki Kobayashi (Chobits, Rozen Maiden), y que pese a no haber sido licenciada aún en España, goza de una gran popularidad entre el público.

El Economista, México, marzo de 2015

Aquí se puede leer la entrevista online

JuanFer Briones: Templario "El renegado II"

Tras el éxito de "El renegado" de JuanFer Briones, llega Templario "El renegado II"

Red de Economistas Docentes e Investigadores

Red de Economistas Docentes e Investigadores

Marta Gasca "Cine, discapacidad y empleo"

Marta Gasca, Mi Pie Izquierdo (Jim Sheridan, 1989)
Ponentes y organizadores Ciclo Economía y Cine FNAC, Universidad y Colegio de Economistas

7 vidas

Santi Rodríguez "el frutero"
En 2005, en un rodaje de 7 vidas de Nacho García Fernández Velilla con Carmen Machi "Aída"

Chas, de Salduba a Las Vegas

jueves, 24 de septiembre de 2015

miércoles, 16 de septiembre de 2015

El escondite ultrasecreto

Finalistas Premios de la Crítica 2014/2015: XV Edición

Ya se conocen los finalistas de la 15º Edición de los Premios de la Crítica, organizados por la revista ‘Dolmen’ y entregados anualmente en la clausura de las Jornadas del Cómic de Avilés, que este año será el sábado 12 de septiembre. Los nominados de la 15º edición son:

MEJOR DIBUJANTE EXTRANJERO
Steve Epting por Velvet
Fiona Staples por Saga
Riad Satouff por El árabe del futuro
Jilian Tamaki por Aquel verano
Skottie Young por Mapache cohete

MEJOR DIBUJANTE NACIONAL
Javier Olivares por Las Meninas
Jordi Lafevre por La mondaine
David Rubín por El momento de Aurora West
Jaime Martín por Las guerras silenciosas
Keko por Yo asesino

MEJOR GUIONISTA EXTRANJERO
Brian K. Vaughan por Saga
Zidrou por La Mondaine
Ed Brubaker por Velvet
Shuzo Osimi por Las flores del mal
Riad Satouff por El árabe del futuro

MEJOR GUIONISTA NACIONAL
Santiago García por Las Meninas
Antonio Altarriba por Yo, asesino
Álvaro Ortiz por Murderabilia
Gabi Beltrán por Historial del Barrio: Caminos
Luis Durán por Orlando y el juego

MEJOR OBRA INTERNACIONAL
Velvet
Saga
Le Mondaine
El escultor
Aama 4

MEJOR OBRA NACIONAL
Las Meninas
Yo, asesino
Las guerras silenciosas
Historias de Barrio: Caminos
Versus

MEJOR OBRA TEÓRICA
Del Tebeo al Manga: una historia de los cómic 11
Memoria de la historieta
Jan, el genio humilde
Tebeos, las revistas infantiles
Dolmen Anuario 1984

TODA UNA CARRERA AUTOR EXTRANJERO
Alan Davis
J. M. De Matteis
Jacques Tardí
Van Hamme
Hermann

TODA UNA CARRERA AUTOR NACIONAL
Max
Enrique Sánchez Abulí
Miguelanxo Prado
Jordi Bernet
Felipe Hernández Cava

Super Mario Bros y Nacho Fernández en Barcelona

El 30 aniversario del lanzamiento en Japón del primer videojuego de Super Mario Bros. para la Nintendo Entertainment System tendrá su tarta de cumpleaños en el XXI Salón del Manga de Barcelona
Super Mario Bros. le valió el Premio Príncipe de Asturias de la Comunicación y Humanidades 2012, a su creador Shigeru Miyamoto.
En el escenario situado en la plaza Univers se celebrará, el sábado 31 de octubre, un Concurso de Cosplay de Super Mario Bros.
El Palacio 1 contará con un espacio de 750 m2 protagonizado por Super Mario Bros. en el que se podrán probar algunas de las últimas novedades del icono de los videojuegos para Nintendo 3DS y Wii U, entre ellos Super Mario Maker, el primer juego de la serie en el que los usuarios pueden crear sus propios niveles y retar a otros jugadores a que los superen en su Wii U.
Los fans también podrán probar juegos en primicia como Mario Tennis: Ultra Smash para Wii U.
Otros títulos basados en el universo de Mario que podremos encontrar son Super Smash Bros. for Wii U, Mario Kart 8 o Yoshi’s Woolly World para Wii U.
Para la familia de consolas portátiles Nintendo 3DS, Nintendo también traerá grandes juegos de Mario como Super Smash Bros. for Nintendo 3DS, Mario Kart 7, New Super Mario Bros. 2, Mario Party: Island Tour y Puzzle&Dragons: Super Mario Bros. Edition.

Otros videjuegos y exposiciones
También habrá otros videojuegos como Disney Infinity 3.0: Play Without Limits - StarWars, Project Zero: Maiden of the Black Water, YOKAI WATCH, Xenoblade Chronicles 3D, Little Battlers eXperience y Pokémon Rubí Omega/Zafiro Alfa, entre otros. Pokémon también tendrá una gran presencia en el XXI Salón del Manga con un espacio de 100 m2 situado en el Palacio 2.
La planta baja del Palacio 2 albergará una completa exposición sobre la historia de Super Mario Bros.
El XXI Salón del Manga de Barcelona se celebrará del 29 de octubre al 1 de noviembre en Fira Barcelona Montjuïc.


Presentación de "Los Mundos de Valken. Océanos en Llamas" 
Nacho Fernández y DocPastor (Doctor Who el loco de la cabina) conversarán en Barcelona sobre ciencia ficción dentro y fuera del cómic.
La charla tendrá lugar en la tienda de Norma Cómic Barcelona el viernes 18 de septiembre a las 18:00 horas.
Al final de la misma los autores firmarán y dedicarán los ejemplares a los asistentes.

viernes, 11 de septiembre de 2015

Fotografía accesible

fotografía accesible
Jon and Alex, Mads Nissen
  Las personas con discapacidad visual podrán disfrutar de la fotografía ganadora de la edición de este año, realizada por Mads Nissen y titulada Jon and Alex del World Press Photo 2014 de la mano de Canon y Estudios Durero.

 Jon and Alex  ha sido impresa con una impresora Océ Arizona 6170 de Canon aplicando la metodología Didú de Estudios Durero, que permite convertir una imagen digital en una imagen en relieve y acceder a ella mediante el tacto.
La tecnología Didú cuenta con el aval de la ONCE, que ha participado en su desarrollo desde sus comienzos.

 Las imágenes trabajadas con Didú exigen un proceso que comienza por el estudio de la obra y su componente artístico para informar de los elementos esenciales a comunicar a través de los relieves y las texturas.
Éste es el primer paso de un trabajo que está subordinado a la necesidad de conseguir una reproducción fiel a la realidad y a la vez comprensible para el invidente.

Canon refuerza así su apuesta clara por el arte, la innovación, la tecnología y el compromiso social, ya que no sólo acerca a los invidentes la posibilidad de percibir una imagen a través del tacto, sino que también las personas videntes podemos comprender mejor la manera de percibir de una persona con discapacidad visual
Pilar González Tejedor, Corporate and Marketing Communication Manager de Canon para España y Portuga

Se abre una nueva dimensión de la imagen, ya que la fotografía no sólo está para ser vista, sino ahora también para ser tocada. Didú propone tocar para interpretar y comprender una imagen, conservando todo su sentido
Ander Soriano, Director de Estudios Durero, la metodología Didú

La fotografía ganadora muestra a una pareja de homosexuales en un momento íntimo en la ciudad de San Petersburgo, en un contexto en el que el colectivo homosexual sufre una gran represión social en Rusia.

Neuroprótesis inteligentes aragonesas

Según la revista Nature Scientific Reports, la Universidad de Zaragoza y la Escuela Politécnica Federal de Lausana (EFPL, Suiza) han logrado neuroprótesis inteligentes: las máquinas pueden utilizar información directamente del cerebro humano para adaptar su comportamiento y aprender tareas nuevas

A partir de ahora las neuroprótesis (brazos robóticos y exoesqueletos para personas con problemas de movilidad) ejecutarán órdenes y también podrán mejorar y aprender nuevas tareas de acuerdo a las necesidades del paciente a lo largo de su vida.

Para Millán, Montesano y Mínguez las máquinas pueden utilizar información directamente del cerebro humano para adaptar su comportamiento y aprender tareas nuevas.
Este nuevo paradigma permitirá el desarrollo de una nueva generación de interfaces cerebro-máquina, capaces de hacer que las neuroprótesis se adapten a los humanos e incluso mejoren y aprendan acciones diferentes.

Los interfaces cerebro-máquina (brain-machine interfaces, BMI) son una tecnología prometedora para mejorar la calidad de vida de miles de pacientes con problemas de movilidad, en particular aquellos que sufren parálisis. Este avance abre un nuevo horizonte para este tipo de pacientes, que pierden habilidades motoras, como consecuencia de accidentes cerebrovasculares, lesiones en médula espinal o enfermedades neurodenegerativas.

Coger un vaso de agua
Antes, el paciente tenía que entrenar su cerebro para generar patrones de actividad cerebral asociados a distintos movimientos que eran ejecutados por las neuroprótesis. Pero ahora, esta nueva interfaz utiliza el potencial de error, una señal cerebral que se genera automáticamente cuando el resultado de una acción de la neuroprótesis no coincide con lo esperado por el usuario.
Se trata de un proceso natural, que no es necesario entrenar, un factor utilizado por los investigadores para que las neuroprótesis puedan aprender casi de una forma natural.

Por ejemplo, si la neuroprótesis no consigue coger un vaso de agua que el usuario quiere beber, el potencial de error generado en el cerebro del usuario indica a la neuroprótesis que necesita cambiar o adaptar su comportamiento. De la misma forma, la máquina sabe que está cumpliendo sus objetivos cuando esta actividad no aparece, indican Luis Montesano y Javier Mínguez.

El cambio de paradigma más profundo radica en que el uso de esta actividad cerebral libera al usuario de la tediosa tarea de enseñarle a la prótesis cómo desea una tarea y de enseñarle tareas nuevas. Las consecuencias, sin embargo, van más lejos.
Esta nueva forma de interacción entre las personas y las neuroprótesis abre la puerta a crear sistemas inteligentes que puedan aprender de forma continua en el tiempo y adaptarse a las necesidades específicas de cada usuario mejorando la eficiencia y el confort, apuntan los investigadores. De hecho, este tipo de sistemas permite en teoría a las neuroprótesis aprender movimientos complicados y adaptarlos a las necesidades del usuario, algo que no está alcance de ciencia y tecnología actual.

Entrenamiento en 25 minutos
La evaluación de este nuevo paradigma se realizó en dos fases.
Inicialmente la neuroprótesis debe aprender los patrones específicos de los potenciales de error para el usuario.
Para ello, el interfaz cerebro-máquina registra la actividad cerebral durante una tarea predefinida y la neuroprótesis utiliza esta información para aprender un detector de potenciales de error de forma automática.

Los 12 sujetos que realizaron el experimento fueron capaces de entrenar el sistema, de forma que en unos 25 minutos (300 movimientos) era capaz de diferenciar las acciones erróneas y correctas de la prótesis con una precisión del 80%.

Una vez que la prótesis es capaz de decodificar la percepción que el usuario hace de su comportamiento (en base a los potenciales de error), está en disposición de aprender nuevos movimientos.
Una vez aprendidos estos movimientos se pueden almacenar para su reutilización creando un repertorio de acciones cada vez más completo y complejo.

Esta habilidad puede ser particularmente útil para personas con enfermedades neurodegenerativas, ya que les ayudaría a soportar y adaptarse a la pérdida de capacidad motora. Los investigadores esperan que este nuevo paradigma se convierta en un elemento clave de las neuroprótesis ya que permite simular un control más natural y más parecido al que realizamos los humanos.

Esta investigación ha sido realizada por los profesores Luis Montesano y Javier Mínguez, en el Instituto de Investigación en Ingeniería de Aragón (I3A) y en el Departamento de Informática e Ingeniería de Sistemas de la EINA de la Universidad de Zaragoza, en colaboración con los profesores José del R. Millán y Ricardo Chavarriaga, del Center for Neuroprosthetics and the Institute of Bio-engineering de la EPFL.
Por la Universidad de Zaragoza también participó el estudiante de doctorado Iñaki Iturrate, actualmente investigador post-doctoral en el Center for Neuroprosthetics de la EPFL.

La burbuja inmobiliaria en China

JMV, El Jueves, 2015

Ramón y Cajal, una vida al microscopio

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Hoy sale a la venta el esperado nuevo volumen de la Colección Científicos: Ramón y Cajal, una vida al microscopio. Como los anteriores (Darwin, Galileo, Newton y Marie Curi) se trata de una biografía en cómic para los más pequeños.
El aragonés Ramón y Cajal es uno de los principales científicos de España, ganador de un Premio Nobel e impulsor de la investigación científica en nuestro país.
Santiago Ramón y Cajal es uno de los más importantes científicos españoles de todos los tiempo, ganador de un premio Nobel y padre de la moderna neurobiología y máximo exponente de la ciencia española de principios del siglo XX.
Su vida es un ejemplo de perseverancia, trabajo duro y abnegación, pero también está llena de curiosidad, imaginación y humildad.

TÍTULO: Ramón y Cajal, una vida al microscopio.
EDITORIAL: Anillo de Sirio
AUTOR: Jordi Bayarri
ENCUADERNACIÓN: Cartoné.
TAMAÑO: 24x17
PÁGINAS: 48 Ccolor
ISBN: 978-84-942237-8-5
PVP: 12€

Arde Cuba

Cazador de sonrisas

Star Wars